第三十五章 壮志飢餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血！（6k求订阅！）（2/2）
就是难受，他整个人都快碎了。
文艺片自由吗？
回想一下，他拍《绿草地》，沈逸达出钱，沈逸达定方向，他负责执行，不正是沈逸达说的吗？
文艺的路，就算成功了，也不过从沈逸达这个金主，换成了电影节背后的资金来源。
难得超脱！
难得自由！
难得大自在！
但如果他拍的是商业片，成功了，好像真的不一样！
如今沈逸达的作品，谁能来约束，谁可以约束，他想拍什么就能拍什么，投资人、院线，都要討好他！
可话说回来，如果真是这样，那他这些年纠结的到底是什么？
商业和艺术，谁比谁高贵？
他以为自己在追求自由，追求艺术，追求自我表达，一直下不了决心去拍商业片。
但现在回头看，他追求的到底是什么？
是一个別人告诉他的，已经定义好了，叫作“艺术”的东西。
从草原到bj，不行！
从bj到草原，可以！
电影艺术，好像被什么枷锁捆绑了，锁住了。
寧昊自己也好像被束缚住了，有一种窒息感。
“是不是感觉，有一座山压著？”
沈逸达的声音，把寧昊从混乱中拉了回来。
真以为只有青年被压制吗，呵呵！
虚业克苏鲁，真以为是开玩笑的吗？
是一切概念领域，都有其身影。
电影也是如此。
眼下是文艺和商业之爭，拍商业片就是俗，为观眾服务就是媚，文艺片才是最好。
以后，这个爭议小了许多，但依然有枷锁。
商业片，那是万恶贏为首，文艺片，是百善孝为先。
简单来说，商业片不能贏，文艺片必须输，还要加载中输神经。
总而言之，中国电影没有贏的选项，內容上，不能有高级、上等的文化符號，只能充斥著低端，內斗，丑恶。
“感受到压制，这就对了。”
沈逸达似乎对此不感觉意外，“这就是敘事上的压制。”
“好莱坞的导演也追求做商业片，评价好莱坞导演很重要的一点，就是是否能执掌顶级商业片，能做a级大製作的导演，才是最顶级的导演。”
“卡梅隆，史匹柏，诺兰，哪个不拍商业片，不赚票房？有多少人质疑他们俗。”
“至少我们这边很少。”
“反观我们自己呢？一个普通的导演，拍个商业片，就要背负莫名的心理负担。”
“张一谋拍一部《英雄》，被骂了多少？被骂成什么了？他拍了那么多文艺片，拿了那么多奖，就拍了一部商业片，就好像犯了天大的罪。”
“为什么？”
寧昊张了张嘴。
“这就是敘事上的压制。”
沈逸达直接开了地图炮，“用《绿草地》来举例子，你就明白了。”
“五代导演，拍这个电影，拍草原，拍出走，拍对自然的嚮往，內核是什么？是自我反思，是展现对草原的嚮往，用此来展现对外国文明人的嚮往。”
“我们的文化元素只是傀儡，是给外面涂脂抹粉，充当小丑的，讲的是別人爱听的故事。”
说白了，是对自我身份的怀疑，是对所谓现代性的臣服。
这里的“现代性”，不是真的现代戏，是西方=工业=现代的链条。
换言之，电影真正的潜台词是，我们不够好，西方好，我们要听人家的话。
沈逸达接著说：“六代导演呢？比当下的改版更进一步，你现在拍的，是三个孩子带著狼回草原，六代会怎么拍？他们会不断叠自恨！”
“你的手法，你的技巧，六代还不如你高明，但他们敢拍，媒体就吹！敢拍嘛！甚至会主动去碰高压线，骗廷杖！”
如果说五代是躬著身子，六代就是匍匐在地，到处找丑陋的点，缝合在一块。
523的《肥皂剧》，號称创作素材源於社会新闻与市井传闻，说白了就是瞎鸡儿编。
贾科章的电影，《天註定》也是如此，你说社会没有吗，你要找，十几亿人，未必找不到。
再往后《隱入尘烟》，那时候就比较难找了，那就东拼西凑，再加上瞎编。
然后这些人和某些人还说这就是真实，再加一个，至少人家敢拍！
沈逸达看来都是狗屎！
他这地图炮，直接把五代、六代，全部否了。
无差別攻击！
寧昊在椅子上，乖巧，但不安的动了动身体。
他知道沈逸达说的是真的。
《绿草地》的改版，回头看，仔细想想，他自己也觉得確实有点阴湿。
从敘事上来说，五代、六代的调性，確实如此。
大家都是业內人，谁没拉过片，寧昊拿著尺子对一对，就发现，就是如沈逸达所说那样。
沈逸达说：“那正常的导演呢？正常的导演，就是《绿草地》原版。”
“我们拍环保，我们也反思，但我们的反思是为了建设！我们要带领我们的同胞，一块往前走，让他们享受现代化，让他们享受发展！我们反思的是怎么做才能更好，而不是给外面諂媚，也不是给自己泼脏水！”
寧昊不由自主挺起了胸膛。
这说的就是他！
沈逸达和缓下来，“寧昊，我希望你不要怪我。”
“你的原版，才是真正的文艺格调，才是真正的艺术电影。”
“艺术是存在的，电影艺术是存在的，只是被一些东西污染了，浸染了，变成了怪物。”
这一点，沈逸达必须说清楚。
艺术是真正存在的，不容玷污！
文艺片，有些是真文艺。
五代六代，他们的问题，也是时代的因素。
人家用优势资源专门选出来了嘛！
沈逸达承认自己的错误，“我把它改成了现在这个版本，说句不好听的，我毁掉了它。”
“不！”
寧昊连忙开口，急道：“沈导，您是帮助我，如果按原版拍，很大可能就像《香火》
一样，没有多少关注，我知道的。”
沈逸达点了点头，语气复杂道：“是啊，这就是问题所在。”
“真正的艺术，你拍出来，得不到扶持，没有资源，形成不了正向循环。”
“多少正常的导演，就这样被埋没了。”
寧昊已经完全跟著沈逸达的节奏走了。
闻言，不由垂下了脑袋。
是啊，他的电影没有问题。
原版的《绿草地》，讲的是草原上的孩子捡到桌球当成宝贝，想要献给国家。
但那样的电影，撬动不了资源。
他带著《香火》跑了一圈，什么都没有。
他现在拿了奖的，是沈逸达帮他改出来的版本。
见此，沈逸达就知道妥了。
他要帮助寧昊打破西方敘事施加的枷锁，实现初步觉醒，成为他可以託付敘事战术的自己人。
当头棒喝完了，沈逸达也要给甜枣。
他自顾自讲起了自己的故事。
“我拍《新世纪青年》，最初是因为什么？”
“因为《时代》周刊，把80后定义为垮掉的一代。我做了一部正常的青春片，正常的年轻人，肆意瀟洒，明媚向上。”
“营销上，也是往这个方向走，给出不同的选择。”
“结果呢？”
“电影破了两亿，破了一亿的时候，我就知道，我贏了，不是票房贏了，是敘事贏了。千千万万的观眾用电影票告诉我，他们不认外面定的標籤。”
“我们想要的是属於自己的敘事！”
“破了两亿之后，我更加確定。”
沈逸达不由自主站起来，看著寧昊，“压制，是锁链，但压制，也是力量。”
“不只是《新世纪青年》，你的《绿草地》我也介入了，逆练了，借用了外部的压力，你看看，电影节上受欢迎了，是不是能撬动更多资源了？”
“这说明什么？你感受到的那座山，你感受到的那种窒息感，你感受到的那种被束缚的无力感，那不是你一个人的感受，那是千千万万人的感受。”
“那是被压了太久的观眾，共同的感受。”
“谁能打破这座山，谁就能获得巨大的力量！谁能看破这座山，谁就能获得巨大的好处！”
寧昊被沈逸达的激情所感染，不由自主站起来了。
他觉得自己懂了！
“沈导，您帮我改这个版本，就是帮我提升知名度，用这个来对抗这种压制吧？”
沈逸达摇头，笑道：“寧昊，你的心太小了。”
沈逸达的眼神亮得嚇人，“不要对抗，是去建构！”
“对抗，还是在別人的框架里，別人说你是垮掉的一代，说这就是艺术，这是艺术殿堂，你跳起来说不是，这还是在回应別人的定义。”
“敘事还是被別人的框架框住了！”
“建构，是直接建立自己的框架！我不管你怎么说我，我讲我自己的故事。我定义我自己的价值，我建立自己的敘事体系。”
“它们是强大的，但也是呆板的，甚至刻板的！你还感觉不到吗！”
“我们要吃它们的肉！喝它们的血！利用它们的缺点！发展壮大我们自己！”
“用它们的喜好，拿它们的资源，捧我们的人，养我们的团队，壮大我们的力量。”
经过《新世纪青年》的锻炼，沈逸达差不多摸到了西方敘事的特点。
而他要做的，就是要做西方敘事的东林党，做一颗毒瘤，吸收这个体系的养分！
沈逸达大笑道：“壮志飢餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血！”
“这是我们的文化之战，我们要做的，是要在他们的敘事中心，搞我们自己的文化循环！”
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