第6章 这节目需要一些「共情能力」高的群演（1/2）

因为眾所周知的原因，范雍参加《歌手》被严格保密。

整个节目组除了总导演洪燾、总策划杨常林、製片人都燕之外就只有音乐总监知道。

范雍进出星城电视台不仅全副武装，並且都是走专门的员工通道，最大程度的避免提前泄露。

录製第四期的那天范雍在后台观看了全程，也算是熟悉《歌手》节目的流程。

蓝星的《歌手》不同於范雍前世的《我是歌手》，因为没有棒国的“前车之鑑”，作为星城重金打造的原创音乐竞品类综艺，星城电视台和节目主创们想要的太多，这就让整个节目显得臃肿、拖沓。

用范雍后世的眼光来看，节目整体要素过多，请来了两岸三地的诸多“歌王”、“歌后”，想用“重磅阵容”和情怀迅速打开市场是没有太多问题的。

但先发阵容过度中青年化，对年轻的观眾就不算太友好。

节目组又加入了“临时经纪人”模式，让星城的年轻主持人加入其中，想要通过这批年轻的主持人稳住年轻观眾，甚至想捧红几个主持人。

逻辑看起来也没问题，用意也是好的，但还是那句话，要素过多。

原本节目的歌手就有七位，再加上七位专业主持人出身的“临时经纪人”，让节目整体显得“吵闹”和拖沓。

四期节目下来，给人的感觉更像是一类访谈式的音乐节目，留给舞台的时间反而不多。

当然，“临时经纪人”模式范雍肯定是不会去提意见的，里面的水太深，就是洪燾现在想要叫停，恐怕等待他的会是“调岗令”。

更大的硬伤还是节目的新意不足，缺少“意料之外的惊喜”。

没有固定的主题某种程度上算是“意外”，但参加的“歌王”“歌后”都在自家经典老歌中选材，那真就只剩下情怀没有半点新意了。

这些“歌王”“歌后”哪个没开过超百场的演唱会，那些膾炙人口的经典老歌哪一首没有十个以上的演唱会版本。

哪怕就是他们的歌迷，当听到《歌手》舞台上的版本，估计最多也就来一句：“听起来是要比『某某某』演唱会好听一点。”

所以节目从第一期之后，收视率节节下滑也就是可以预料的事情。

在范雍看来，以上两点还不是最大的问题，最大的问题是参加比赛的几位歌手都太过体面、善意以及缺乏好胜心。

参加比赛的这些“歌王”“歌后”人情世故都拉得太满，互相之间毫无烟火气，一直都在相互吹捧，谦虚得不行。

歌手们“刻意”看淡比赛结果，以及不出意料的选歌，外加“略显”浮夸的“临时经纪人”临场反应，让这档本来颇具新意的节目显得更像舞台剧，而非真人秀节目。

前面四期不仅完全看不出主导思路，还缺乏本应有的竞技性、对抗性，所见到的更多是拼凑起来的访谈，这个节目有歌手、有声音、有舞台、有煽情、有故事，但这所有的一切混搭在一起就非常让人疑惑，抓不住核心要点。

总而言之，杂乱无章、臃肿拖沓、刻意煽情，让人难以喜欢，更別说沉浸在节目之中。

洪燾为首的节目主创经过范雍的“提点”之后，经过了反覆探討之后，新的规则应运而出。

在刚刚录製完的第四期末尾，洪燾宣布了新的节目规则。

第一点，除了第一次参赛可以唱自己的代表作，其他一定要翻唱其他歌手的歌曲或者原创歌曲（所有参赛歌手的代表作都包含在內）。

第二点，每一期都会有一个主题，节目组会设置出上百个关键词，放到微薄官网，经由网友投票选出前十的关键词，在每一期节目的末尾由本场歌王抓鬮选出属於下一期的关键词主题。

第三点，“最终歌王”將会获得由星城电视台在星城奥体中心举办的“歌王”演唱会，另外还有星城最繁华商圈“和府led显示屏”72小时不间断播放个人演唱片段。

第四点，节目组会按照每一期的排名统计每一位歌手的积分，“歌王总决赛”將会按照积分高低来挑选竞演顺序。