第47章 雅俗共赏（2/2）

想起並记录下这些经典传唱歌曲，林寒江的思绪不由得飘向更远的未来。

想到后来网络时代那些如病毒般传播却速朽的“神曲”，他下意识地皱了皱眉，几乎有些生理性的厌恶。

“我尿床怎么了，我尿床怎么了。”

“我们一起学猫叫，一起喵喵喵喵喵。”

“画画的北北，画画的北北。”

“你说嘴巴嘟嘟，嘟嘟嘟。”

嘟个锤子嘟嘟嘟，林寒江恨不得两耳巴子把这些人嘟到墙上去。

他猛地甩了甩头，驱散这些精神污染，低声咒骂了一句：

“唱的什么玩意儿。”

林寒江追求的音乐，可以通俗，但不能低俗。

可以流行，但不能流俗。

他来自民族声乐的严谨体系，深受金老师的艺以载道、情感为先的教诲。

审美和底线都在那里。

即使要进入更商业化的流行领域，他也绝不愿意仅仅成为快餐文化的消耗品。

林寒江放下笔，靠在椅背上，长长地吐了口气。

写的有些累了。

脑海里的音乐地图也渐渐清晰。

九十年代初的乐坛，就像一锅刚开始沸腾的水，各种食材都在里面翻滚，有的已经开始散发出诱人的香味，有的还在等待被煮熟。

港台的精致製作与成熟范式。

內地正在崛起的民谣敘事、个人化表达、校园情怀、民俗嫁接、情感深耕……机会很多，路標也隱约可见。

关键在於，他林寒江，带著民族声乐的深厚底子，带著两首主旋律作品积累的正面声望，该如何切入这片沸腾的市场？

是走《中华民谣》的雅致文人路线，还是《小芳》的质朴故事路线？

不管是什么演员，电视剧演员、电影演员、歌唱演员，都需要维持著自己的人设。

林寒江自然也得找到合適自己的路线。

不过，有这么多金曲在手。

多元化的路子也可以走，不用过多的局限自己。

只要他能够唱的歌，真心唱出感情，那就能够成为他的作品。

夜更深了。

林寒江合上笔记本，关掉宿舍灯。

不知哪间宿舍还没睡的哥们儿，用破吉他弹唱著《水手》。

那断断续续的吉他声，磕磕绊绊地压在g调的几个基础和弦上。

g、c、d，偶尔蹩脚地转换到em。

和弦虽简单，甚至有几处明显的按错和迟疑，但那g调特有的底色，还是撑起了旋律的骨架。

男生沙哑著嗓子努力模仿郑智化的味道：

【他说风雨中，这点痛算什么。】

【擦乾泪，不要怕。】

【至少我们还有梦。】

……

【长大以后，为了理想而努力。】

【渐渐地忽略了父亲母亲和故乡的消息。】

【如今的我，生活就像在演戏。】

【说著言不由衷的话。】

【戴著偽善的面具。】

……