第二百零五章 《七宗罪》首映礼(1/2)
第205章 《七宗罪》首映礼
明星的身份是多重多样的,刚刚结束的慈善活动不久,亚歷克斯立马赶赴纽约去参加《七宗罪》的首映礼。
八卦记者拍摄到亚歷克斯从机场vip通道出来的照片,如今的亚歷克斯可是媒体关注的焦点。
亚歷克斯穿著一身由造型师精心挑选的深灰色迪奥定製西装,剪裁极其利落,衬得他身形愈发挺拔。
头髮一丝不苟地向后梳拢,脸上带著一丝刻意维持的、符合《七宗罪》电影基调的冷峻表情。
之前的温和亲切被彻底收敛起来,取而代之的是一种內敛而锐利的气场。
坐上车子,经纪人菲娜·科恩坐在他对面,冷静地做著最后叮嘱:“福利院的报导反响很好,民眾吃这一套。
但现在,我们需要把焦点彻底拉回来。
从今晚开始,一直到上映首周,你需要让所有人记住,你是《七宗罪》里的那个大卫·米尔斯,一个愤怒、衝动、最终被黑暗吞噬的年轻警探。
这部电影的成败影响很大,这关乎你接下来的片酬和项目选择权。”
亚歷克斯点点头,自光投向窗外流逝的城市景色。
自从亚歷克斯和新线影业签订了一份现代好莱坞歷史上从未有过的合约,也就是总票房分成协议之后,这部电影的票房就备受媒体和公眾的关注。
有不少人质疑亚歷克斯的选择,也有人认为新线影业赚大了,毕竟片酬不算高。
还有人认为这开创了一个全新的局面,如果《七宗罪》获得了意想不到的成功,那么亚歷克斯將改变现代好莱坞的歷史。
此后很多好莱坞明星肯定会和亚歷克斯学习,开始从总票房里拿到分成。
但其实严格意义上来说,真正把好莱坞明星片酬推高的是caa。其打包服务政策的良好运行,让caa在业界的话语权越来越大。
从八十年代以来,好莱坞明星的片酬从百万增长到千万,再到拥有票房分成,caa功不可没。
不过公眾更关注的是那些处於台前和聚光灯之下的明星,很少去关註明星背后的经纪公司和幕后推手。
“新线那边压力不小,”
菲娜·科恩继续道,语气像在分析一份財务报告:“罗伯特·谢伊这次赌得不小,大卫·芬奇的风格不是大眾口味。
这片子又黑又压抑,r级评级会嚇跑不少年轻观眾。
他们需要你的票房號召力,更需要你和摩根·弗里曼先生的表演能带来口碑发酵。”
新线影业以发行《猛鬼街》系列起家的公司,在如今正试图向更高质量、更具作者性的电影领域迈进。
对於这部预算达到3500万美元的黑暗犯罪惊悚片,ce0罗伯特·谢伊给予了相当大的支持,但也承担著相应的风险。
今晚,他亲自坐镇首映礼,內心远不如表面看起来那么平静。
虽然对於巨头製片公司来说,3500万美元其实不算什么大投资。但对於一个精打细算的二线製片公司来说,3500万美元可以说是一部大製作了。
在酒店休息一晚后,詹妮弗·安妮斯顿也在第二天赶到了纽约,和亚歷克斯一起参加了《七宗罪》首映礼正式举行。
“这部影片受到的关注还挺大的,你紧张不紧张?”
去往剧院的路上,亚歷克斯问詹妮弗·安妮斯顿。
詹妮弗·安妮斯顿摇摇头:“上映前可有媒体把我骂惨了,他们说我靠著你的关係,才拿到了这个女主角的位置。
虽然是事实,但说话也太难听了一些。”
亚歷克斯笑道:“没关係,媒体就是这样的。
等他们看到你在影片里的精彩表演,就会转而夸讚你,完全凭藉实力获得的这个角色。”
“我只能算一个陪衬,新线影业的內部试映会我听说了,很多影评人对你的表演可是讚不绝口。
詹妮弗·安妮斯顿羡慕的抱著亚歷克斯的手臂:“什么时候,我也能得到如此多的好评,就心满意足了。”
“你也有啊!
亚歷克斯指著路过的商业广场的大屏幕上,正放著《老友记》第三季的预告片。
“你饰演的瑞秋,可是被很多粉丝喜欢的。”
詹妮弗·安妮斯顿顿时开心了:“那倒也是。”
《老友季》第三季即將在十月份开播,这部剧集如今可谓是大获成功。不止在北美流行,还传播到了欧洲东亚东南亚等地区,积累了大量的剧迷。
詹妮弗·安妮斯顿也凭藉瑞秋一角,成功火遍全世界。
一部剧集能在世界范围內拥有广泛的影响力,就足以证明这部剧集的质量,让它成为了经典。
作为一个演员,詹妮弗·安妮斯顿肯定是不希望自己永远被固定在一个角色上,还是要有多方面涉猎的角色。
《七宗罪》的翠西就不错,能体现她作为演员的可塑性。
轿车稳稳停在纽约格劳曼埃及剧院门前,与《生死时速》首映时的热闹喧囂不同,这里的氛围明显更加凝重和成人化。
红毯是深蓝色的,而非常见的亮红色,现场的灯光设计也偏向冷色调,刻意营造出一种幽闭不安的氛围。
巨大的电影海报上,“se7en”这个被雨水浸透、显得骯脏扭曲的標题占据了中心。
下方是摩根·弗里曼和亚歷克斯·肖恩凝重无比的面孔,他们的眼神中充满了疲惫和绝望。
闪光灯一如既往地疯狂闪烁,亚歷克斯和詹妮弗·安妮斯顿两个备受关注的明星成为好莱坞上的焦点。
摩根·弗里曼调侃道:“看来,年轻人把我们的风头都给抢走了。”
凯文·史派西虽然也不老,但他不是很关注红毯上的情况,倒也不太羡慕亚歷克斯。
他只是更关心电影,看起来有些担心:“我们这部电影,观眾能接受吗?”
摩根·弗里曼倒是信心十足:“放心好了,凯文,试映会反响不错。
而且我们还有票房福星,影迷们会喜欢这部电影的。”
红毯上的氛围明显更加严肃和深入,与mtv奖项的娱乐化形成鲜明对比。
亚歷克斯的表现也愈发沉稳,对角色和电影主题的理解显得深思熟虑,进一步强化了他希望被业界视为“严肃演员”的形象。
进入剧院內部,明亮的灯光暗下,屏幕亮起。
从第一分钟开始,那种阴冷、潮湿、令人室息的氛围就將所有观眾牢牢摁在了座位上。
大卫·芬奇用他標誌性的阴沉影调、精准的镜头运动和令人不安的音效设计,构建起一座雨从未停过的罪恶之城。
摩根·弗里曼饰演的老警探威廉·萨默塞特,经验丰富,看透人性之恶却无力改变,周身散发著疲惫的优雅和悲悯。
而亚歷克斯·肖恩饰演的年轻警探大卫·米尔斯,则像一把出鞘的利刃,急躁、自负、充满不合时宜的正义感,却又在强大的邪恶面前显得如此脆弱和——幼稚。
詹妮弗·安妮斯顿饰演的翠西是一抹亮色,在这部基调很阴鬱的电影里是为数不多亮光。
但她最后的结局,却令人唏嘘。
而凯文·史派西饰演的反派约翰·杜虽然戏份不算太多,但几场戏的表演让观眾汗毛直立,感受到这个角色的可怕。
观眾能清晰地看到大卫·米尔斯这个角色是如何一步步被凶手约翰·杜精心设计的“布道”所玩弄、激怒、最终摧毁的。
亚歷克斯的表演摒弃了《生死时速》和《燃情岁月》里的风格,他展现出的是一种原始的、近乎本能的情绪爆发力。
尤其是最后那场戏,当他得知盒子里是什么,那种从震惊、否认、到崩溃、最终转化为毁灭性暴怒的复杂层次,通过镜头特写被无限放大,衝击著每一个观眾的神经。
整个放映过程中,剧院里异常安静。
没有爆米花的咀嚼声,没有窃窃私语,只有压抑的呼吸声和偶尔被惊悚画面嚇到的细微抽气。
当片尾字幕最终升起,灯光缓缓亮起时,现场陷入了一种奇异的沉默。
没有惯常的掌声,没有欢呼,取而代之的是一种沉重的、仿佛刚从噩梦中惊醒般的静默。
人们面面相覷,似乎都需要一点时间来消化刚才所经歷的两个多小时的精神折磨。
然后,低声的、热烈的討论才开始像潮水般蔓延开来。
“我的上帝啊,那个结局————我简直无法呼吸————”
“太压抑了,但我根本没法移开眼睛,大卫·芬奇的镜头语言太强了。”
“亚歷克斯·肖恩————他完全变了个人。最后那段表演,奥斯卡级別的!”
“摩根·弗里曼一如既往地棒,他的每个眼神都是戏。但那个年轻人————他居然接住了,甚至在某些时刻更抓人。”
“凯文·史派西的表演绝对今年最佳的反派,且没有之一。
詹妮弗·安妮斯顿也很棒,我对她的印象还停留在瑞秋里,但她在影片里的表现打破了我的固有印象。”
“这绝对是我今年看过最让人难受,但也最tm牛逼的电影之一。后劲太大了。”
这种反应,恰恰是编剧安德鲁·凯文·沃克和大卫·芬奇所希望看到的。
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